Wilma Vesseur: The Living Space - a contemplative and physical approach to embodied art through movement.
Wilmas Arbeit wurzelt im Kreistanz, zeitgenössischem Tanz (SNDO, Hogeschool voor de Kunsten, Amsterdam), Theologie, Body Mind-Centering®  (teacher & practitioner) und Butoh.
1995 gründete sie „SubsTanz“, Atelier für Kontemplativen Tanz in der Schweiz. In 2007  "ZeroPerformance", zusammen mit  Andrew Marcus(USA). Zero wandelte 2010 in "MarcusVesseurMoves", mit neuen, interaktiven, Performancekonzepten, die sich auszeichnen durch Wirkung trotz relativer Unsichtbarkeit. (SubsTanz.ch / zeroperformance.org / mvmoves.tumblr.com)
Mit ihren Tänzen lädt Wilma dazu ein, in die Wellen der Bewegungen einzutauchen, den Raum neu zu kreieren, der Musik mit Aufmerksamkeit und Freiheit zu begegnen und ein Farbenspektrum an Qualitäten in Bewegungen umzusetzen.  Dann lädt sie ein aus der Reihe zu tanzen ... Beziehungen zum Raum und zu anderen Körpern zu erforschen als Basis für Bewegungsentscheidungen. Überzeugt davon, dass die essentielle Form sich selber organisiert, engagiert das Ensemble sich im Wechselspiel von Spüren, Fühlen und Tun. Komposition ist der Moment des Erkennens der Art und Bezogenheit von Körper im Raum


Sam Tshabalala: Musik, Lieder & Tänze aus Südafrika
Sam, Komponist und Master of Music, begann seine Karriere 1970 mit dem "Malopoets", deren Musik große Begeisterung in Europa und Amerika weckte. Im Jahr 1993 gründete er, zusammen mit anderen Top-Musikern aus der afrikanischen Musikszene, seine Band "Sabeka". In ihrem ersten Jahr wurde die Band dazu eingeladen, in Paris zur Begrüßung von Nelson Mandela zu spielen. Es folgten viele weltweite Auftritte und Tourneen, darunter eine Matinee in der Kölner Philharmonie, zahlreiche internationale Festivals und die Eröffnung des neuen Veranstaltungsortes von Peter Gabriel. Sam trat in mehreren TV-Shows auf und spielte auf der Expo in Hannover und "Africa at the Opera" in Dresden. Heute gilt er als einer der bedeutendsten südafrikanischen Komponisten und Musiker - und unterrichtet und tanzt auch mit Freude südafrikanische Tänze wie Zulu und Gumboot.
(www.myspace.com/samtshabalala)


Melanie Schmidt: Das Errichten der Riesentulpe - Skulptur
Melanie studierte Bildhauerei und Integration Bidhauerei-Architektur an der Kunstakademie Düsseldorf, wo ihr im Jahr 2000 der  Meisterschüler durch Prof. Megert verliehen wurde. Ihre mehrfach ausgezeichnete Arbeit ist sowohl Skulptur als auch Architektur und hat einen  klaren Bezug zum Verhältnis von Mensch und Natur.
Ihre ersten Tulpenarbeiten entstanden im Zusammenhang mit einer Ausstellungsreihe im Geh8 in Dresden, zu dem Künstler eingeladen wurden für den speziellen Ausstellungsraum eine integrative Installation zu entwerfen. Die Arbeit beinhaltete hier einerseits die Vision eines Industriegeländes, dass in Zukunft wieder von der Natur zurückerobert und beherrscht werden wird, andererseits aber lösen die Tulpen sich mit und in dem industriellen Raum förmlich auf und integrieren den Betrachter tief in eine Welt der Stille und Zeitlosigkeit.
Mit der GIANT TULIP wird eine neue Außensituation auf dem Gelände von MoBe entstehen. Die Tulpenskulptur wird über  das menschliche Maß hoch sein und sich zwischen dem Gebäudeensemble aufrichten. Wir dürfen wohl gespannt sein, was diese Skulptur mit dem Ort macht.  (www.melanieschmidt.info)


Ingeborg Lenz-Schikore: Tanz als Weg - Heitere & Geist-reiche Verbindungen im Kreistanz und Gebärden.
Ingeborg ist Dozentin für Meditation in Tanz und Gebärden. Der Lebensfreude, sowie der Innenschau Raum geben – Tanzen, be-wegen, ver-weilen….   Auf  warme und humorvolle Art und Weise legt sie den Fokus auf die heilenden Aspekte des Tanzes und die Offenheit für die Begegnung unterschiedlicher Kulturen, Temperamente und Stile.
Schule M.G. Wosien, Friedel Kloke-Eibl, Nanni Kloke, H.-M. Lander, Wilma Vesseur, u.a.; Mitglied im  Fachverband MdT; intensive Zusammenarbeit mit Musikern, Theologen, Historikern und Kollegen/Innen im In-/ & Ausland.


Dagmar Lahn: Israelische Tänze
Dagmar ist Dozentin für Israelischen und meditativen Tanz, Aerobic und Wirbelsäulengymnastik und Heilpraktikerin für Psychotherapie. Sie unterrichtet Israelischen Tanz seit 1998. Bei Dagmar wird bei  den israelischen Tänzen neben den „korrekten Ansagen“ vor allem der Spaßfaktor großgeschrieben. Ausbildungen bei Maria-Gabriele Wosien, Arnhild Scheiermann, Fortbildungen bei Friedel Kloke, Ingeborg Lenz-Schikore, Ulli Bixa, Landessportbund Berlin.


Ana Lucia Schmidt-Rimpler: Zumba (brasilianischer Tanz)
Ana Lucia wuchs in Brasilien auf und erlernte dort traditionelle, brasilianische Tänze, mit denen sie auch als Tänzerin für Musikgruppen in Europa auftrat. Sie ist lizensierte Dozentin für Zumba und schuf auch Streetdance und Hip Hop Choreografien für Tanzprojekte mit Kindern.


MyLoan Dinh: Regeln brechen - Stück für Stück - Mosaik workshop
MyLoan studierte Malerei an der "University of North Carolina Chapel Hill", USA und der "School of Arts and Design at Wollongong University", Australien. Ihre Bilder werden als farbenfroh poetisch und voller Bewegung beschrieben und sind in privaten Sammlungen in den USA und Deutschland zu finden. Ihr kreatives Talent und Neugier führten sie auch für über ein Jahrzehnt zum Design und Kreation von Kostümen für den professionellen Tanz und Theater. Sie ist eine der ursprünglichen Künstler der moving poets und mit der Company seit 1997 verbunden.
Etwas Neues, Anderes und Schönes kann aus dem Zerbrochenen, Weggeworfenen oder Beschädigtem geschaffen werden. Workshop Teilnehmer werden alten Fliesen und Keramik ein neues Leben und Form in Gestalt von Mosaiken geben - Schritt für Schritt und Stück für Stück - mit dem Ergebnis einer permanenten Installation bei MoBe. Inspiriert von griechischer Tradition, werden als Teil der "Kefti" zum Lob von einem Musiker oder Tänzer Teller zerbrochen - der unbändige Ausdruck von Emotionen und Freude. Teilnehmer werden ermutigt, von zu Hause alte Teller mitzubringen ... solange man sie zerbrechen kann! "Oopah!"


Till Schmidt-Rimpler: Das links Fuß Lächeln - neue Tänze & Variation.
Till studierte Klassisches Ballett, Modernen, Zeitgenössischen und Volkstanz (Heinz-Bosl Stiftung/Hochschule für Musik und Theater München, Rotterdamse Dansacademie). Er tanzte unter anderem beim Dutch National Ballet, Amsterdam, und war erster Solist beim North Carolina Dance Theatre, USA.
1996 gründete er zusammen mit Randell Haynes und Chuck Sullivan die bewegenden Poeten, "moving poets". Till hat viele abendfüllende, kollaborative Werke geschaffen, sowie Choreographien für Opern und Projekte für Teenager aus sozialen Brennpunkten.
Der Kern Tills künstlerischer Arbeit liegt im Zusammenbringen von professionellen und Laien Künstlern unterschiedlicher Kulturen, Altersgruppen und Sparten, um gemeinsam etwas zu schaffen, das sowohl inhaltlich als auch in Bezug auf Form, gewohnte Vorstellungen und Normen transzendiert, inspiriert und unterhält.
Als Dozent unterrichtet Till seit 1995 sowohl Studenten, Laien als auch professionelle Tänzer. Seine Kurse legen den Akzent auf  Choreographie und Variation und sind dahingehend aufgebaut, dass unterschiedliche Tänzer auf verschiedenen Ebenen Zugang bekommen können. Die Freude am Tanzen steht für Till im Vordergrund, gepaart mit einer gesunden, positiven Arbeitsweise und Zeit zum Lachen.
Das Links Fuß Lächeln ist dem allgemein bekannteren Rechts Fuß Lächeln auf den ersten Blick nicht unähnlich, jedoch perspektivisch grundsätzlich auf der anderen Seite.  Dies führt bei vielen Menschen zu Verwirrung und selbst erfahrene Selbsterfahrene finden sich häufig in der Situation grenzenloser Konfusion. Um der Lösung dieses  jahrtausendealten  Problems näher zu kommen, werden wir es im Kontext eines urteilsbefreitem Raum-Zeitkontinuums in die Richtung einer bewegungstechnisch und musikalisch adäquaten Lösung führen.
Von rechts nach links. Oder andersrum.

Montag 30.04:
16:00-16:30 - Willkommen
16:30-19:30 - Tanz in den Mai mit Musik und Tänzen der Welt
19:30-21:30 Essen für Alle - natürlich aus dem Kessel
21:30 - 0:15 - Tanz in den Mai mit  Musik & Tänzen der Welt
Mit Lagerfeuer, Maibaum, Sekt & viel gutem Essen.
Künstler/Anleiter: Wilma, Sam, Ana Lucia, Dagmar, Ingeborg, MyLoan, Till

Dienstag 01.05:
10:00-13:00 - Wilma Vesseur - The Living Space
13:00-14:00 - Pause/Mittagessen
14:00-15:30 - MyLoan Dinh - Regeln brechen, Stück für Stück
15:30-17:00 - Sam Tshabalala - Lieder & Tänze aus Südafrika
17:00-18:30 - Ingeborg Lenz Schikore - Tanz als Weg
19:30-21:00 - Melanie Schmidt - Das Errichten der Riesentulpe und     Feier von Frühling und Natur

Mittwoch 02.05.:
9:30-10:00 - warmup/stretching
10:00-13:00 - Ingeborg Lenz Schikore - Tanz als Weg
13:00-14:00 - Pause/Mittagessen
14:00-15:30 - MyLoan Dinh - Regeln brechen, Stück für Stück
15:30-17:00 - Sam Tshabalala - Lieder & Tänze aus Südafrika
17:00-18:30 - Wilma Vesseur - The Living Space
20:00-21:00 - Kollektive Choreographie - Wilma, Ingeborg , Till, Sam
21:00-21:30 - Wilma  Vesseur - Performance

Donnerstag 03.05.:
9:30-10:00 - warmup/stretching
10:00-13:00 - Wilma Vesseur - The Living Space
13:00-14:00 - Pause/Mittagessen
14:00-15:30 - MyLoan Dinh - Regeln brechen, Stück für Stück
15:30-17:00 - Till Schmidt-Rimpler - Das Links Fuß Lächeln
17:00-18:30 - Ingeborg Lenz Schikore & Dagmar Lahn

Freitag 04.05.:
9:30-10:00 - warmup/stretching Dagmar Lahn
10:00-13:00 - Till Schmidt-Rimpler - Das Links Fuß Lächeln
13:00-14:00 - Pause/Mittagessen
14:00-15:30 - MyLoan Dinh - Regeln brechen, Stück für Stück
15:30-17:00 - Sam Tshabalala - Lieder & Tänze aus Südafrika
17:00-18:30 - Dagmar Lahn - Israeli dances
19:00 - 22:00 : Die Kunst des Grillens - Potluck

Samstag 05.05.:
10:00-11:30: Till Schmidt-Rimpler - Das Links Fuß Lächeln
11:30-13:30 - Sam Tshabalala - Lieder & Tänze aus Südafrika 
13:30-15:00 - Pause/Mittagessen
15:00-16:30 - Ingeborg Lenz Schikore - Tanz als Weg
16:30-18:00 - Gemeinsamer Abschluss des Tanzteils
20:00-22:00 - Sam Tshabalala  - performance / Konzert


WANN:  30.04.2012, 16:00 Uhr bis 05.05.2012, 22:00 Uhr.

WO: MoBe, Bruno-Bürgel-Weg 23-37, 12439 Berlin. MoBe liegt etwa 2km von der Altstadt Köpenick entfernt, sowie nur 200 Meter von Bus (167 Bruno-Bürgel-Weg) und Bahn (S47 Oberspree). Auch die Flughäfen sind leicht zu erreichen (Schönefeld ca. 20 Minuten mit der S-Bahn, Tegel ca. 45 Minuten mit Bus und S-Bahn). Die nächste Autobahnverbindung ist etwa 8 km entfernt (A117). Wer mal in den Berliner Trubel in Neukölln, Kreuzberg oder Mitte will, braucht etwa 20-30 Minuten mit S und U-Bahn.

KOSTEN (Euro): 1 Tag: 70€             2 Tage:135€     3 Tage: 190€    
4 Tage: 235€      5 Tage: 270€     6 Tage: 300€

Konzerte, Aufführungen, Eröffnungsessen und einige Materialien
sind in den Gebühren inbegriffen, sowie auch Kaffee, Tee etc..

Männer sind billiger - damit auch die geschöpften Herren zum Tanzen kommen, dürfen die Damen einen mitnehmen - und das zum halben Preis.
Nur bei Bedarf und solange der Vorrat reicht.

(ACHTUNG: Bei MoBe gibt es viel zu tun, von Anstreichen bis Gartenarbeit. Wer mithelfen kann zahlt was Sie / Er kann. Bitte anrufen oder e-mailen !)


Bankverbindung:      moving poets Berlin GmbH
Deutsche Kreditbank AG
Kontonr.: 1008367557    BLZ: 12030000

ANMELDUNG MoBe MAIFEST
bitte per Post an: moving poets Berlin GmbH --- Bruno-Bürgel-Weg 23-37 --- 12439 Berlin
oder per e-mail an: info@movingpoets.org
(einfach Anmeldeformular HIER herunterladen, ausfüllen und per Post oder als Anhang per e-mail zurücksenden)
oder per Telefon:  030-60988584(Bitte unbedingt eine kurze Nachricht hinterlassen, wir rufen zurück).

KONTAKT:    Tel: 030-60988584. Bitte unbedingt eine kurze Nachricht hinterlassen, wir rufen zurück. 
e-mail: info@movingpoets.org

ÜBERNACHTUNG: im Umkreis von 5 bis 20 Minuten vom Bruno-Bürgel-Weg gibt es reichlich Hotels und Pensionen wie auch Ferienwohnungen (10 bis 70€ Euro pro Nacht und Person). Eine kleine Zusammenstellung von nah gelegenen, preiswerten Übernachtungsmöglichkeiten gibt es HIER.